La adaptación de Joe Wright de «Orgullo y prejuicio» (2005) se ha convertido en una de las favoritas de los fans de Jane Austen. Con Keira Knightley como Elizabeth Bennet y Matthew Macfadyen como Mr. Darcy, la película cautivó a la audiencia con su romanticismo, su impresionante fotografía y su mirada fresca al texto original.
A continuación, te compartimos 10 curiosidades y detalles que hacen de esta película un clásico moderno.
1. La verdadera Pemberley
La imponente mansión de Mr. Darcy, Pemberley, es en realidad la Chatsworth House en Derbyshire. Se dice que esta finca es la misma que inspiró a la propia Jane Austen cuando escribió la novela, lo que hace de esta elección una conexión aún más especial con el material original.
2. El gesto improvisado de Darcy
Uno de los momentos más icónicos es la escena en la que Mr. Darcy ayuda a Elizabeth a subir a un carruaje. Cuando sus manos se tocan, el nerviosismo del personaje se manifiesta en un temblor casi imperceptible. Este gesto no estaba en el guion: Matthew Macfadyen lo improvisó, y el director Joe Wright decidió mantenerlo por la carga dramática y romántica que añadía.
3. La edad de las hermanas Bennet
En la novela, Lydia, la menor de las hermanas Bennet, tiene solo 15 años. En la película, las actrices se ven un poco mayores para encajar con una sensibilidad más moderna y hacer más creíble la dinámica familiar. Esto ayudó a que la película fuera más accesible para el público contemporáneo sin sacrificar la esencia de la historia.
4. Una Elizabeth Bennet con los pies en la tierra
Aunque Keira Knightley se enfrentó a críticas por su aspecto «glamoroso», el director Joe Wright la eligió precisamente por su vitalidad. Quería una Elizabeth que se sintiera natural, llena de energía y con un aire más terrenal que contrastara con la solemnidad y el aislamiento de Mr. Darcy, lo que hizo que la química entre los dos personajes fuera más palpable.
5. Inspiración en el arte
Muchas escenas fueron diseñadas para evocar pinturas en movimiento. Wright se inspiró en los cuadros de pintores paisajistas británicos como John Constable y Thomas Gainsborough. Un claro ejemplo de esto es la escena del amanecer en la niebla, donde Darcy y Elizabeth se reencuentran, que parece sacada de un cuadro.
6. El baile de Netherfield
El famoso baile de Netherfield fue una proeza técnica: la secuencia de Elizabeth y Darcy bailando se filmó en una sola toma. Además, el director optó por aislar a la pareja en la pista para que pareciera que estuvieran solos en el mundo, a pesar de estar rodeados de gente, acentuando la intimidad del momento.
7. Dos finales distintos
La versión original de la película terminaba de forma bastante sutil: el Sr. Bennet (Donald Sutherland) le daba su bendición a Elizabeth. Sin embargo, para el público estadounidense se filmó un final más romántico y explícito, donde Darcy y Elizabeth se declaran su amor en Pemberley.
8. La lluvia como emoción
La escena de la primera propuesta de Mr. Darcy, en la que Elizabeth lo rechaza, se desarrolla bajo una tormenta de lluvia. A diferencia de la novela, donde sucede en interiores, el director movió la escena al exterior para que el clima reflejara el torbellino emocional y el conflicto interno de los personajes.
9. La presencia de la autora
Para mantener el espíritu de la novela, el equipo de producción colocó un retrato de Jane Austen en el set de filmación. Era una forma de recordarles a los actores y al equipo la raíz literaria del proyecto y mantener el respeto por el material original.
10. La música de Dario Marianelli
La banda sonora, compuesta por Dario Marianelli, es considerada una de las más bellas del cine de época. El director decidió que el pianista Jean-Yves Thibaudet tocara en vivo en el set durante la filmación de algunas escenas. Esto ayudó a los actores a sumergirse por completo en la atmósfera emocional de la película, logrando interpretaciones más auténticas.
La versión de Orgullo y prejuicio de Joe Wright no es solo una adaptación, sino una interpretación que honra la esencia de Jane Austen con una sensibilidad moderna. Desde la fotografía hasta los pequeños detalles improvisados, esta película demuestra que las historias atemporales siempre encuentran una forma de conectar con nuevas audiencias.
