Hace unos días se estrenó el primer tráiler de «Cumbres Borrascosas» (Wuthering Heights), nueva adaptación cinematográfica de la célebre novela de Emily Brontë. Esta nueva adaptación, dirigida por Emerald Fennel (conocida por «Saltburn»), se perfila como una de las películas más esperadas del 2025. Sin embargo, lo que debía ser un anuncio emocionante desató una tormenta de críticas y debates en redes sociales.
El tráiler, de casi dos minutos, muestra a Jacob Elordi en el papel de Heathcliff y a Margot Robbie como Catherine Earnshaw, la pareja trágica que ha marcado generaciones de lectores. La propuesta visual, cargada de erotismo y atmósfera sensual, desató comentarios como “Cincuenta sombras de Catherine y Heathcliff” o “una adaptación de Bridgerton más oscura” preocupando a la fanaticada del clásico sobre como estas elecciones pueden diluir la brutalidad de la obra original. Pero, ¿qué es lo que realmente provocó la controversia? Aquí te contamos.
Relación entre Catherine y Heathcliff
La novela de Brontë nunca fue una historia de amor idílico, sino un relato áspero, lleno de violencia, obsesión y desigualdad social. Catherine ama a Heathcliff con intensidad, pero también lo desprecia; él, por su parte, es brutal y atormentado, encarnación de un antihéroe que desde la infancia se perfila como un marginado dentro de la sociedad.
En el tráiler vemos un posible cambio de dirección en esta relación, algo que los comentarios enfocaron en una erotización de la pareja: una estética de romance contemporáneo, más cercana a un drama pasional que al retrato oscuro y violento del siglo XIX. Este cambio de tono generó rechazo en parte del público, que teme que la complejidad de los personajes se diluya en una narrativa demasiado suavizada o simplificada a una relación romántica.
Elección de los actores
La elección del elenco fue, quizás, uno de los puntos más polémicos. Heathcliff, el gran protagonista de «Cumbres Borrascosas», es presentado por Emily Brontë como un personaje marginal: “un gitano de piel oscura, con ojos negros”. Su identidad está marcada por el estigma racial y de clase, elementos fundamentales para comprender su rabia, su dolor y su imposibilidad de encajar en la sociedad que lo rechaza. La elección de Jacob Elordi, un actor de belleza hegemónica, lleva a pensar que la película parece suavizar ese conflicto y diluir el peso que tiene la diferencia en la construcción del personaje.
Por su parte, Margot Robbie como Catherine también ha generado reacciones. Robbie es una actriz adulta y que proyecta esta belleza más madura, pero Catherine es un personaje que en la novela no pasa de los 18 años. Esa fragilidad y belleza etérea, juvenil, es parte del contraste que hace que su relación con Heathcliff sea tan devastadora. El riesgo de la producción es transformar a Catherine en una figura demasiado madura o glamorosa, lo que podría restarle el dramatismo trágico que Brontë imaginó. En ambos casos, la elección de los actores no solo responde a cuestiones de estética, sino que puede cambiar de raíz la construcción de los personajes.
La música de Charli XCX: “Fall in love again and again”
La incorporación de una banda sonora contemporánea tampoco pasó desapercibida. El tráiler incluye un tema de Charli XCX, lo que para algunos aportó frescura y una lectura actualizada del clásico, mientras que otros lo consideraron un recurso forzado que rompe con la atmósfera de época. La pregunta que divide a los espectadores es: ¿modernización arriesgada o innovación innecesaria? Igual nosotros amamos a Charli XCX.
Ambientación de época
Otro aspecto que levantó un aluvión de críticas fue la ambientación de época. Cumbres Borrascosas está ambientada en la Inglaterra rural del siglo XIX: un paisaje agreste, húmedo y hostil que refleja la brutalidad emocional de sus personajes. Sin embargo, en el tráiler, los escenarios y vestuarios parecen más cercanos a un romanticismo estilizado y gótico, con una paleta visual que privilegia lo sensual y lo estético.
Para algunos, la crudeza del páramo se transforma en un fondo más decorativo que opresivo. Para los críticos, esto puede ser una traición a la esencia de la obra: Brontë no escribió una historia de glamour, sino de pasión feroz y destructiva en un entorno hostil. Por supuesto, también está la posibilidad de que la directora busque reinterpretar la obra desde una mirada contemporánea, utilizando la estética para acercarla a nuevas audiencias. Pero el riesgo es evidente: al suavizar la rudeza del contexto, la película puede perder la fuerza que convierte a «Cumbres Borrascosas» en un clásico indomable.
¿Podemos juzgar solo con un tráiler?
Más allá de la controversia, queda una pregunta abierta: ¿realmente podemos medir la fidelidad o la potencia de una adaptación con apenas dos minutos de adelanto? Tal vez lo que busca la directora es provocar, incomodar y abrir la conversación en torno a este clásico de la literatura inglesa.
Cumbres Borrascosas es una obra que desde su publicación en 1847 ha sido polémica, incómoda y apasionada. Quizá este tráiler no hace más que reafirmar ese espíritu intempestivo. El estreno será el próximo 14 de febrero de 2026, y solo entonces sabremos si esta nueva versión logra hacer justicia a la intensidad salvaje de Emily Brontë.
